3月22日上午10：30，繼前一日的“功夫片論劍”後，由新浪娛樂主辦的“2012新浪潮華語類型片論劍”電影主題論壇第二場——“時裝/警匪——香港類型片最後一戰？”在香港國際影視展舉行，香港安樂影片有限公司總裁江志強、《大追捕》導演周顯揚、香港資深影人、《寒戰》導演兼編劇陸劍青、梁樂民共聚一堂，探討香港警匪片的生存之道及未來發展方向。新浪娛樂策劃部主任魏君子擔任主持。
今年華語電影市場再掀一股“警匪熱”，除了正在熱映的《大追捕》和年初上映的《逆戰》外，《寒戰》、《毒戰》、《消失的子彈》等警匪片也都蓄勢待發。作為香港電影最具傳統、歷史最悠久的類型之一，警匪片最能體現香港城市文化，也最能投射香港人自我身份的題材。當香港電影的武俠、功夫，喜劇等類型相繼進入內地，並遭遇一系列由熱到冷、日漸窘迫的境況後，警匪片似乎變成港片征戰內地的最後一門必殺技，現階段港式警匪片的優勢何在？面對龐大的內地市場，香港屬性突出的警匪片如何與內地觀眾取得共鳴？警匪片的未來路又在何方？
【壹】立足本土——香港電影最後一門必殺技？
江志強深諳香港類型片的興衰脈絡，從最早的古裝武俠片《臥虎藏龍》、《英雄》到功夫片《霍元甲》、《蘇乞兒》，再到警匪片《大追捕》《寒戰》，投資類型不斷變換，引領了一個又一個類型的潮流。他始終樂見的是能看到在固有的類型裏作出突破的劇本，用新的手法和角度去表達。對於一眾跟風者而言，可能將類型更替理解成市場的風水輪流轉，但對江志強而言，倒不如說是每一個類型都有可以突破的地方，他找到了突破口，給這一類型帶來新的生命力，然後尋找下一個……
從小看警匪片張大的周顯揚和梁樂民認為，香港電影的警匪片歷史與傳統使得香港導演在掌握這一類型時更加的得心應手，這也是內地導演暫時不可取代也無法匹敵的地方。而在更深的層面上，江志強認為，由於內地在拍攝警匪片這一題材時會遭遇諸多制肘，反而香港導演具備可以把這一題材做到很透徹(“去到很盡”)的條件。
江志強：未來警匪題材會比武俠片更有發展空間
“電影類型都是輪流轉的，觀眾永遠喜歡看新的東西、喜歡變化，《臥虎藏龍》之前沒人拍古裝武俠，就是因為沒人拍我才拍。內地市場開放以來很多香港導演都去大陸拍古裝戲，警匪片已經很多人沒人重視，剛好又碰到幾位導演，他們很努力寫了很多非常優秀的劇本，做了很多努力，把警匪片做了很多創新用不同的角度和故事來表達。我看到他們的劇本非常興奮，我知道很多觀眾期待看很好看、有好故事的警匪片，而不是以前很濫的警匪片。”
“我當時確定投資拍《大追捕》、《寒戰》這兩部電影是因為劇本的故事和人物都非常吸引，大陸對警匪這個題材限制比較多，去大陸拍負面的東西我們很擔心的，因為涉及到很多不同的單位，要特別小心。香港就不一樣了，《寒戰》這個題材就能看到，可以做到很徹底，“去到很盡”，這是香港拍電影的優勢。未來怎麼更吸引觀眾？就是把故事編得好更好、從人物出發，打動觀眾。說到底，中國人還是喜歡看中國的題材，警匪是我們每天生活中身邊發生的事情，我覺得未來警匪題材會比武俠片更有發展空間。”
周顯揚：做一些高質量的類型片
“警匪片在大陸還是蠻小的一個類型，前幾年都是拍武俠片，熱潮過去後發現警匪片這個市場。類型片在電影工業裏是非常重要的，如果大陸能夠多一些警匪類型，我們能在市場上、大環境上開創新的機會，給觀眾多一些選擇。在我看來，經過好幾年的熱潮後，在古裝、功夫、武俠這些片種上，很多國內導演都把握得非常好，比我們香港的一點不差，可能更好。警匪片類型我們香港導演還有一點點優勢，因為這個類型對香港電影歷史來說是非常有傳統，我們還需要在這一環裏多努力。”
“江老闆對我們有一個要求，最重要的是人物、故事，還有一樣是導演想表達的東西，這些加起來就是一個電影的靈魂，如果靈魂是比較重量的，就會是一個好電影，我們一直在尋求一種方法，做一些品質比較高的類型片。我感觸很深的是，我們這些年輕的導演也有責任在固有的類型底下想多一些的東西，讓觀眾看完以後覺得比傳統的警匪片是有一點點不一樣的，有多一些東西。這樣對老闆和觀眾都有交代，現在電影票價不便宜，不要讓他們覺得怎麼拍的東西跟以前沒區別，希望能讓觀眾覺得值回票價。”
梁樂民：寫讓觀眾興奮的故事
陸劍青：香港警匪片應該反超韓國
梁樂民：“我們當初寫《寒戰》這個劇本的時候就想有什麼題材是我們容易找到資料的？可以比較有把握的？就想到不如先寫警匪片，因為在香港有很長的歷史，很多前輩拍得很好。我們新導演的優勢就是我們自己就是觀眾，我們用觀眾的角度去想，如果我坐在電影院裏兩小時，我想看什麼？如果不好的就不用，要寫讓觀眾興奮的故事，對觀眾負責，讓他看完後覺得滿足。”
陸劍青：“這些年很多香港電影我都有參與，我現在看到很多韓國的警匪片拍得很好，我就想為什麼香港沒有這種好的類型片？所以跟老闆聊天，希望把這個類型再推高一點，希望香港能夠反追回去。”
【貳】放眼內地——警匪片如何適應合拍訴求？
近年來，隨著內地市場的蓬勃發展，越來越多的合拍片湧現出來，皆因傳統意義上的港片，如果只在香港上映，除非製作成本非常低廉，否則將幾乎不可能在長期低迷的香港市場上收回成本。警匪片因為香港特色非常強烈，面對內地市場是否會有一些問題？江志強認為找到和內地觀眾的情感共鳴點最重要。
周顯揚對內地的審查制度有切身體驗，上一部戲《殺人犯》在引進內地時被大幅刪減甚至連名字也變成《罪與罰》，而這次的作品《大追捕》則不似《殺人犯》那麼暴力、血腥、重口味到“去到盡”，並將情感作為片中懸疑之外的另一條主線，因而《大追捕》可以一刀未剪得以在內地上映。《大追捕》在香港上映六日票房已超800萬，在內地的票房口碑亦不俗。對於能得到兩地觀眾的認可，周顯揚並不認為是他故意在中間找平衡，而是“堅持自我表達、不去討好觀眾”使得電影本身在類型的基礎上有了新意。
《寒戰》的劇本寫了3年，靈感來自美國總統大選，梁樂民和陸劍青為做劇本大量訪問警務人員，獲得一手資料，豐富劇本，將呈現過往警匪片中沒有的角度。有趣的是，二人討論劇本靈感的地方恰恰是港產警匪片裏常有的元素——“天臺”。
江志強：故事要發生在香港 感情要和內地觀眾共鳴
“現在拍電影的成本如果沒有內地市場的需要，是撐不起來的，同樣的價錢時間，觀眾為什麼不看美國製作那麼高的戲？我還是希望在製作上給觀眾一個滿足，所以這兩部戲都是請最優秀的演員參與。要負擔這個製作費一定要有內地市場的支持，要能夠通過審查。所以，對於警匪片來將，故事要發生在香港，但感情上都要讓內地觀眾可以共鳴，未來這個是沒辦法改變的，製作費只會越貴，觀眾要求會越高，我們會越來越依賴內地市場作為我們的重點市場，這兩部電影的故事都是有照顧到內地觀眾，我們相信能讓香港觀眾感動的內地觀眾也會感動。一定要有共鳴，才可以拍。” |
